yes, therapy helps!
28 ประเภทเพลงยอดนิยมและเป็นที่นิยม

28 ประเภทเพลงยอดนิยมและเป็นที่นิยม

มีนาคม 2, 2024

เพลงเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตของเราเกือบตั้งแต่เราเกิดมาและสำหรับหลาย ๆ คนถือเป็นอาหารของจิตวิญญาณ . มีเพลงประเภทต่างๆและแต่ละคนสามารถเปลี่ยนแปลงรสนิยมของตนเองได้ ผลการวิจัยแสดงให้เห็นว่าดนตรีเป็นรูปแบบที่มีประสิทธิภาพในการแสดงออกทางสังคมที่สามารถเสริมสร้างรูปแบบและโปรดปรานการแสดงออกของอัตลักษณ์

แต่นอกเหนือจากรสนิยมทางดนตรีแล้วเห็นได้ชัดว่าความรู้สึกของการฟังเพลงที่ชื่นชอบของเรานั้นมีเอกลักษณ์และไม่สามารถอธิบายได้ เพลงทำให้เรารู้สึกถึงความรู้สึกที่น่าอัศจรรย์และทำให้เรารู้สึกถึงอารมณ์ที่แตกต่าง: ความสุข, ความปีติยินดี, ความสุข, ความเศร้า, ความรัก ...

  • บทความที่เกี่ยวข้อง: "เกิดอะไรขึ้นในสมองของคุณเมื่อคุณฟังเพลงโปรดของคุณ?"

ประเภทดนตรีและแนวดนตรีที่แตกต่างกัน

ดนตรีมีวิวัฒนาการมาเป็นระยะเวลานานและแต่ละวัฒนธรรมได้พัฒนารูปแบบดนตรีของตัวเอง แต่ ... มีเพลงประเภทไหน? ที่สำคัญที่สุด?


คุณสามารถค้นหาด้านล่างได้ รายการประเภทเพลงที่เกี่ยวข้องและเป็นที่นิยมมากที่สุด ในสังคมของเรา

1. ดนตรีคลาสสิก

ดนตรีคลาสสิกเป็นกระแสที่เริ่มขึ้นประมาณปี ค.ศ. 1750 และสิ้นสุดในราว พ.ศ. 2363 ในยุโรป ปัจจุบันนี้เพลงประเภทนี้มีความเชื่อมโยงกับคนที่ร้ายแรงเพราะเป็นรูปแบบลัทธิโดยทั่วไปของสภาพแวดล้อมที่เป็นทางการและมีการกลั่นและเป็นชนชั้นสูง

เมื่อมีคนจินตนาการเพลงประเภทนี้ภาพลักษณ์ของออเคสตร้าที่ยอดเยี่ยมโดยมีเครื่องมือมากมายกำกับโดยรูปของผู้อำนวยการได้อย่างรวดเร็วมาถึงใจ ชุดเป็นทางการที่มีภาพของการเคารพและความรุนแรง ดนตรีคลาสสิกจะแสดงในคอนเสิร์ต (soloist ที่มาพร้อมกับวงออร์เคสตร้า) และ symphonies (เสียงร้องและเครื่องดนตรี)


  • บางส่วนของผู้เขียนหลักคือแว็กเนอร์, Bach, Mozart, Beethoven, Chopin, etcetera

2. บลูส์

บลูส์เป็นหนึ่งในประเภทดนตรีที่สำคัญและมีอิทธิพลมากที่สุดในสมัยที่ผ่านมา . มันเกิดขึ้นในปลายศตวรรษที่สิบเก้าเมื่อแอฟริกันทาสถูกส่งตัวไปยังประเทศสหรัฐอเมริกา เนื้อเพลงของเขามีอากาศที่เศร้าหมองซึ่งคุณสามารถชื่นชมกับปัญหาความเจ็บปวดส่วนบุคคลหรือปัญหาทางสังคม เป็นการรวมกันของดนตรีแอฟริกันและตะวันตกซึ่งนำไปสู่แนวเพลงที่เรารู้จักว่าเป็นเพลง "blues"

หลายรูปแบบของบลูส์ได้รับการพัฒนาขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมาบางแห่งในเมืองเล็ก ๆ ในภาคใต้ของสหรัฐฯและเมืองอื่น ๆ ในเมืองเช่นชิคาโกและนิวออร์ลีนส์ สไตล์นี้มีอิทธิพลเกือบทุกประเภทของเพลงยอดนิยมที่มีมาในเวลานั้น: แจ๊สจิตวิญญาณ hip hop ฯลฯ


  • B.B. King, Eric Clapton, Duke Ellington หรือ Stevie Ray Vaughn คือบางส่วนของเลขชัยหลัก

3. แจ๊ส

ในตอนท้ายของ s ในศตวรรษที่ 19 นักดนตรีแอฟริกันอเมริกันส่วนใหญ่เล่นเพลงบลูส์เท่านั้น แต่ยังเล่นดนตรีคลาสสิกและเรียนรู้ความสามัคคีในยุโรป บางคนก็ผสมผสานความสามัคคีในยุโรปกับจังหวะและเกล็ดของเพลงบลูส์และมันก็ต้องขอบคุณส่วนผสมนี้ที่ "แจ๊ส" ปรากฏตัว

แจ๊สเป็นองค์ประกอบขององค์ประกอบ: การปรับตัว, การรักษาจังหวะ (แกว่ง), การใช้บันทึกย่อเพื่อความพ่ายแพ้และการซิงค์ , เสียงของพวกเขา (เช่น scat) วงออเคสตร้า (Big Bang) ฯลฯ หนึ่งในนักดนตรีแจ๊สที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคือคนเป่าแตร Louis Armstrong แต่ศิลปินเช่น Frank Sinatra ยังเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก มีแจ๊สหลากหลายประเภท: แจ๊สละติน, bebop, swing ... แต่พวกเขาทั้งหมดยังคงรักษาสาระสำคัญของสไตล์นี้

  • Louis Armstrong, Les Paul, Ray Charles หรือ Tito Puente เป็นนักดนตรีแจ๊สระดับโลก

4. จังหวะและบลูส์ (R & B)

ในขณะที่ดนตรีแจ๊สกำลังเป็นที่นิยมมากขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 1940s ก็เริ่มมีการพัฒนารูปแบบใหม่ขึ้น ชาวแอฟริกันอเมริกันหลายคนเป็นนักดนตรีบลูส์ระดับมืออาชีพ แต่การแกะสลักอนาคตของอาชีพในเพลงและการสร้างรายได้ไม่ใช่เรื่องง่าย มีวงเล็ก ๆ จำนวนมากที่จัดตั้งขึ้นและมองหางานในบาร์และ "ผับ"

ถ้าพวกเขาอยากจะทำงานนักดนตรีก็ต้องจัดการเพื่อดึงดูดผู้ชมและคนหนุ่มสาวจำนวนมากในสมัยนั้นผู้ที่แวะเวียนเข้ามาในสถานที่เหล่านี้คิดว่าบลูส์นั้นล้าสมัยแล้ว. วงดนตรีถูกบังคับให้สร้างรูปแบบใหม่ซึ่งจะเรียกว่า "rhythm and blues" หรือ "R & B" " ในตอนเริ่มต้นวงดนตรี R & B มีเสียงดังและมีชีวิตชีวาและใช้พลังในการตีกลองเบสและกีตาร์ไฟฟ้า นักร้องชายหรือหญิงมีเสียงที่ยอดเยี่ยมและผู้ชมก็ชอบมาก วันนี้ R & B ยังคงถูกต้อง แต่มีอิทธิพลอย่างมากต่อรูปแบบอื่นที่เราจะได้เห็นในภายหลังวิญญาณ

  • ศิลปินที่โดดเด่นที่สุดในปัจจุบันคือ Usher, Beyoncé, Chris Brown หรือ R. Kelly

5. ร็อกแอนด์โรล

ในช่วงต้นทศวรรษที่ห้าสิบนักดนตรีชื่อ "ร็อคแอนด์โรล" คนอื่น ๆ ได้รับความนิยมอย่างมาก . สไตล์นี้ถูกสร้างขึ้นโดยนักดนตรีที่สามารถแสดงทั้ง R & B และ Western Swing ซึ่งเป็นเพลงแนวแดนซ์ที่ได้รับความนิยม เขาใช้เครื่องดนตรีแบบเดียวกันกับ R & B ในสมัยนั้น (กีตาร์ไฟฟ้าเบสและกลอง) และมีสัมผัสของเพลงบลูส์และ R & B แต่มีความคล้ายคลึงกับดนตรีของประเทศมากขึ้น

  • Elvis Presley และ Chuck Berry เป็นตัวแทนของ Rock and Roll แบบคลาสสิกมากที่สุด
  • Elvis Presley เป็นกษัตริย์ของประเภทนี้ คุณสามารถดูตัวอย่างสไตล์นี้ได้ในวิดีโอนี้:

7. ข่าวประเสริฐ

เพลงพระกิตติคุณเป็นแนวดนตรีที่เกิดในคริสตจักรแอฟริกันอเมริกันในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 ด้วยความหลากหลายของเพลงจิตวิญญาณของพวกทาสผิวดำที่ยึดถือความเชื่อของคริสเตียนและบทสวดดั้งเดิมของดนตรีขาว เพลงของพระวรสารเป็นเพลงประเภทหนึ่งที่ใช้ในการชุมนุมโดยมีเพลงง่ายๆ แต่มีจังหวะการทำเครื่องหมายไว้

มีความไพเราะที่ไพเราะมาก เป็นเพลงที่โดดเด่นด้วยการประสานเสียงขนาดใหญ่ด้วยการสัมผัสฝ่ามือและ cante แปลกซึ่งนักร้องจะส่งข้อความที่ร้องโดยนักร้องเดี่ยว

  • Aretha Franklin, Whitney Houston และAndraé Crouch เป็นนักดนตรีประเสริฐที่รู้จักกันดี

8. วิญญาณ

เพลงจิตวิญญาณเป็นรูปแบบของเพลงยอดนิยมในอเมริกา - อเมริกันที่มีอิทธิพลอย่างมากในหลาย ๆ รูปแบบในภายหลัง . ตัวอย่างเช่น: เพลงขี้ขลาด เต้นรำ, hip hop และร่วมสมัย R & B.

มันถูกพัฒนาขึ้นในสหรัฐอเมริกา ปลายยุค 50 เพลงของพระเยซูและรูปแบบอื่น ๆ ในขณะที่พระกิตติคุณเป็นประเภทที่สนุกสนานร่าเริงมากขึ้นและมีนักร้องประสานเสียงเดินเล่นฝ่ามือวิญญาณก็ช้ากว่าเพลง "วิญญาณ" หมายถึงจิตวิญญาณในภาษาอังกฤษ

  • James Brown, Sam Cooke, Mavin Gaye และ Amy Whinehouse เป็นตัวแทนที่มีค่าของดนตรีประเภทนี้

9. ร็อค

ในทศวรรษที่ 60 ร็อกแอนด์โรลกำลังสูญเสียศิลปินที่ดีที่สุด เอลวิสเพรสลีย์อยู่ในกองทัพเล็ก ๆ น้อย ๆ ริชาร์ดได้ทิ้งก้อนหินและม้วนและ Buddy Holly และ Ritchie Valens เสียชีวิตในอุบัติเหตุเครื่องบินตก แต่หลายคนหนุ่มยังคงฟังเร็กคอร์ดของพวกเขาและบางคนก็เริ่มสำรวจต้นกำเนิดของเพลง

นักดนตรีหนุ่มยังสนใจ R & B พวกเขาได้ศึกษาความสามัคคีและลักษณะเฉพาะของเพลงและได้เรียนรู้การเล่นเพลงในเร็ว ๆ นี้ เร็ว ๆ นี้พวกเขาได้รวมรูปแบบเก่า ๆ เหล่านี้กับร็อคแอนด์โรลเพื่อสร้างแนวเพลงใหม่ที่เรียกว่า "ร็อค" ถ้าร็อคแอนด์โรลกำลังเต้นลีลาหินก็เลิกเป็นร็อก และเน้นการถ่ายทอดพลังงานบริสุทธิ์และการขาดการควบคุม

เมื่อเวลาผ่านไปกีตาร์ไฟฟ้าจะมีน้ำหนักมากขึ้นและ subgenres อื่น ๆ ของหินโผล่ออกมาเช่น hard rock, psychedelic rock, punk rock หรือ folk rock

  • The Beatles, Rolling Stones, Jimi Hendrix, Bob Dylan, David Bowie, Jim Morrison, Nirvana, Pink Floyd หรือ AC / DC ได้ก้าวขึ้นสู่ระดับต่อไป

10. โลหะ

ส่วนที่เป็นโลหะของฮาร์ดร็อคช่วงทศวรรษที่ 70 และประสบการณ์การระเบิดของกลุ่มดนตรีในช่วงยุค 80 ในประเทศตะวันตกทั้งหมด ลักษณะสำคัญของมันคือความสำคัญที่มีให้กับกีตาร์ไฟฟ้าและกลองเพื่อสร้างเสียงที่แข็งแรงและมีพลัง

แม้ว่าคนส่วนใหญ่จะใช้ "โลหะหนัก" และ "โลหะ" เป็นคำพ้องความหมายคนอื่น ๆ จะแยกความแตกต่างระหว่างโลหะเป็นประเภทกว้าง ๆ และโลหะหนักเป็นเส้นทางเดิมของวงดนตรีแรกซึ่งในช่วงทศวรรษที่ผ่านมามี subgenres แบบอื่น ๆ

ในทางกลับกันการใช้สระต่างกันมากตั้งแต่การใช้เสียงแหลมจนถึงการใช้เทคนิคในการทำให้เสียงดังขึ้นและสัตว์ร้ายกว่าปกติ ในประเทศสแกนดิเนเวียนโดยเฉพาะอย่างยิ่งมันไฮไลท์ ความนิยมของ subgenres โลหะที่เรียกว่าโลหะสีดำและโลหะตาย ซึ่งเป็นตัวอักษรที่ไม่สามารถจดจำได้เนื่องจากใช้วิธีตะโกนที่ใช้

  • Iron Maiden, Manowar, Opeth, Metallica, Pantera, Anthrax หรือ System of Down เป็นตัวแทนที่มีชื่อเสียงของโลหะ

11. ประเทศ

เพลงคันทรี่เป็นหนึ่งในประเภทแรกของเพลงฮิตที่ได้รับความนิยมในอเมริกา . มันพัฒนาขึ้นในรัฐทางตะวันออกเฉียงใต้ของสหรัฐอเมริกาเป็นส่วนผสมของดนตรีพื้นบ้านจากเกาะอังกฤษ, เพลงคริสตจักรและแอฟริกันอเมริกันบลูส์ เครื่องมือที่มีลักษณะเฉพาะ ได้แก่ กีตาร์อะคูสติกแมนโดลินไวโอลินหรือแบนโจ

  • Willie Nelson, Johnny Cash, Taylor Swift, Patsy Cline หรือ Garth Brooks เป็นศิลปินในชนบท

12. Funk

ในทศวรรษที่ 1960 ศิลปินจิตวิญญาณบางคนเช่น James Brown ได้พัฒนารูปแบบจังหวะที่เรียกว่า Funk มากขึ้น . ประเภทนี้เป็นจุดเริ่มต้นของรูปแบบใหม่ของเพลงเต้นรำเช่นดิสโก้ El funk เป็นตัวละครหลักที่มีพลังมากและจังหวะที่มีพลัง เพลงขี้ขลาดมีร่อง "" และ riffs ที่โดดเด่นซึ่งเชิญชวนให้คุณลุกขึ้นเต้น

  • James Brown, George Clinton, Jamiroquai, Prince และ Maceo Parker แสดงดนตรีสไตล์นี้

13. ดิสโก้

ในช่วงทศวรรษที่ 70 ไนท์คลับที่เรียกว่าไนต์คลับก็ใช้ดีเจในการเล่นเพลง สำหรับฟลอร์เต้นรำเนื่องจากราคาถูกกว่าการจ้างวงดนตรีพวกเขาเริ่มใส่เพลงขี้ขลาดและจิตวิญญาณขึ้นมาก แต่ในช่วงกลางยุค 70 พวกเขาเริ่มทำเรื่องการเต้นที่ง่ายขึ้นสำหรับผู้ชมกลุ่มนี้

ด้วยจังหวะที่สี่ซ้ำ (ปกติระหว่าง 110 ถึง 136 นาทีต่อนาที) เสียงดนตรีและเปียโนและกีตาร์แบบอิเล็กทรอนิกส์ (เฉพาะเพลง "ขี้ขลาด") เพลงดิสโก้จะมา

  • Michael Jackson, Madonna, Earth Wind & Fire และ Cher แสดงดนตรีแนวนี้

14. บ้าน

ในช่วงต้นยุค 80 เป็นรูปแบบใหม่ของเพลงเต้นรำที่พัฒนาขึ้นใน "คลับเกย์" ของนิวยอร์กและชิคาโก ในเพลงดิสโก้เพลงมีท่วงทำนองลวงกับเนื้อเพลงที่พูดถึงเรื่องการมีความสนุกสนานหรือการทำรัก บ้านมีลักษณะเป็นจังหวะที่สี่ของเพลงดิสโก้ แต่มักใช้มือกลอง และ synthesizers แทนกลองคลาสสิกและเครื่องมืออื่น ๆ แม้ว่าเปียโนอิเล็กทรอนิกส์ยังคงเป็นแกนกลางในเพลงบ้านมากที่สุด

  • Erick Morillo, Tina More, Tim Deluxe และ Mac Demetrius เป็นศิลปินบ้านที่มีชื่อเสียงระดับโลก

15. Techno

อีกประเภทหนึ่งของเพลงเต้นรำชื่อว่า techno ได้รับการพัฒนาขึ้นใน Detroit ในช่วงต้นทศวรรษที่ 80 เมื่อดิสโก้ดีเจเริ่มทำเพลงเต้นรำอิเล็กทรอนิกส์ พวกเขาใช้กล่องจังหวะและเครื่องสังเคราะห์อิเล็กทรอนิกส์ด้วยคีย์บอร์ดเพื่อเพิ่มคอร์ดและท่วงทำนอง

พวกเขายังได้เริ่มตัวอย่างสั้น ๆ ของเพลงอื่น ๆ (การสุ่มตัวอย่าง) เพื่อเพิ่มเพลงของพวกเขา ใน techno ร่องมีสีเข้มกว่าในบ้านและแม้จะมีการสัมผัสที่คลั่งไคล้ กลุ่มย่อยของเทคโนซึ่งพัฒนาขึ้นในยุค 90 เป็นความมึนงง

  • Gigi D'Agostino, Chris Korda, Basshunter และ Ellen Allien เป็นนักดนตรีเทคโน

16. ป๊อป

เพลงป๊อปไม่ใช่ประเภทดนตรีจริงๆ . "เพลงป๊อป" หมายถึงเพลงยอดนิยมและเป็นชื่อของมันคือดนตรีสำหรับคนทั่วไป ในแง่นี้นอกเหนือจากเพลงป๊อปเราจะหาเพลงคลาสสิกและรูปแบบศิลปะอื่น ๆ ที่คล้ายกัน

ดังนั้นป๊อปจึงมีประเภทของดนตรีประเภทต่างๆและมีส่วนเกี่ยวข้องกับผู้ชมที่มีส่วนเกี่ยวข้องกับเพลงมากขึ้น ตัวอย่างเช่น Michael Jackson ซึ่งเป็นที่รู้จักกันในนาม กษัตริย์แห่งป๊อปเขาแต่งและตีความเพลงจากหลากหลายแนวเพลง: soul, funk, disco, rock, R & B ฯลฯ Suyo เป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุดในประวัติศาสตร์เรียกว่า "Thriller"

  • Michael Jackson, Madonna, Britney Spears, Mariah Carey, Shakira, Elton John และ Justin Timberlake เป็นศิลปินยอดนิยม
  • ที่นี่คุณจะได้เห็นหนึ่งในคลาสสิกที่ยอดเยี่ยมของ Michael Jackson: Billie Jean

17. Ska

Ska มีต้นกำเนิดในประเทศจาไมก้าในช่วงปลายทศวรรษที่ 1950 และมีองค์ประกอบของดนตรี mento เพลง calypso แจ๊สและจังหวะและบลูส์ ในตอนต้นของยุค 60 มันเป็นประเภทดนตรีที่โดดเด่นในจาเมกาและมีผลกระทบที่ยิ่งใหญ่ในสหราชอาณาจักร

เพลงของ Ska เป็นนักเต้นที่ยอดเยี่ยมในแง่ดีรวดเร็วและน่าตื่นเต้น สกามีอิทธิพลต่อรูปแบบอื่น ๆ ที่เกิดในจาเมกาเป็น rocksteady หรือเรกเก้ที่รู้จักกันดีซึ่งมีลักษณะคล้ายคลึงกันมากแม้ในช่วงหลัง ๆ จะเป็นลักษณะที่ไม่ได้เป็นแนวดนตรีที่มีการเร่งรัดซึ่งแตกต่างจากสก

  • Prince Buster, Ska-P, Desmond Dekker และ Tommy McCook เป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงของสกา

18. เร้กเก้

เพลงเร้กเก้เกิดขึ้นในจาเมกาซึ่งได้รับอิทธิพลจาก ska และ rocksteady แม้ว่าจะมีสไตล์อื่น ๆ เช่นบลูส์หรือแจ๊ส โดยทั่วไปเนื้อร้องของเพลงเร้กเก้มีการเชื่อมโยงกับการวิจารณ์ทางสังคมแม้ว่าเพลงบางเพลงจะจัดการกับธีมที่แตกต่างกัน ศิลปินชาวจาเมกา Bob Marley เป็นตัวแทนสูงสุดของเขา

  • Bob Marley, Los Cafres, Lee Perry, Jimmy Cliff และ Gregory Isaacs เป็นนักดนตรีเร้กเก้ที่ยิ่งใหญ่
  • คุณสามารถฟังศิลปินที่ยอดเยี่ยมนี้ในวิดีโอต่อไปนี้:

19. Hip Hop

ฮิปฮอปได้รับการพัฒนาขึ้นในช่วงปลายยุค 70 และสร้างขึ้นในสลัมในมหานครนิวยอร์ก โดยวัยรุ่นชาวแอฟริกันอเมริกัน พร้อมกับสไตล์นี้การเคลื่อนไหวทางศิลปะอื่น ๆ เช่น breakdancing และ graffiti ยังเกิด คนหนุ่มสาวหลายคนเหล่านี้ตกงาน แต่บางคนก็ได้งานเป็นดีเจ

ในงานปาร์ตี้ที่จัดงานปาร์ตี้ (งานเลี้ยงสาธารณะและงานเลี้ยงที่ชุมนุมกันหลาย ๆ แห่งในละแวกเดียวกัน) พวกเขาได้ผสมผสานธีมทางดนตรีในขณะที่คนหนุ่มสาวคนอื่น ๆ ก็โกรธเคืองจังหวะซ้ำ ๆ วันนี้ฮิปฮอปได้พัฒนาขึ้นอย่างมากและพร้อมกับ R & B มีความสำคัญอย่างยิ่งในฉากป๊อปของโลก

  • 2Pac, Notorious BIG, Violators of Verse, Eminem, 50Cent, Vanilla Ice, Wu-Tang Clan และ Snoop Dogg เป็นตัวแทนแร็พบางส่วน

20. กลองและเบส

การแปลความหมายของกลองและเบสคือ "กลองและเบส" เนื่องจากมีจังหวะเร็วของกลอง (โดยปกติระหว่าง 160 ถึง 180 นาทีต่อนาที) และเส้นเสียงเบสที่ทำเครื่องหมายไว้ ปัจจุบันรูปแบบดนตรีที่มีพลังนี้ถือเป็นสไตล์ดนตรี "underground" แต่อิทธิพลของเพลงนี้ได้รับความนิยมอย่างมากในวัฒนธรรมป๊อปในหลายประเทศเช่นสหราชอาณาจักร

  • Pendulum, Noisia, Sub Focus, DJ Fresh และ High Contrast เป็นกลองและเบสที่ยอดเยี่ยม

21. โรงรถ

โรงรถหรือที่เรียกว่า UK Garage และเป็นรูปแบบของเพลงอิเล็กทรอนิกส์ที่มีต้นกำเนิดในสหราชอาณาจักร . เป็นประเภทที่สามารถเต้นได้มากและได้รับอิทธิพลจากกลองและเบสซึ่งมีความสามารถในการหาเสียงร้องเพลงหรือแร็พที่มีสไตล์แตกต่างจากการร้อง hip hop แร็ปประเภทนี้เรียกว่า Garage MC's

  • Zed Bias ลูกเรือที่แข็งทื่อ MJ Cole และ The Streets เป็นตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ของโรงรถแห่งสหราชอาณาจักร
  • นี่คือตัวอย่างโรงรถ:

22. Flamenco

Flamenco เป็นเพลงสเปนแบบดั้งเดิมซึ่งเกิดขึ้นในภาคใต้ของสเปนและมีความเกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมยิปซี . อย่างไรก็ตามรากเหง้าของ flamenco พบได้ในวัฒนธรรมที่เกิดขึ้นใน Andalusia ในช่วงเวลาของการสร้าง: ชาวพื้นเมืองชาวมุสลิมยิปซี Castilians และชาวยิว พวกเขา propitiated เสียงที่โดดเด่นของพวกเขาซึ่งในเสียงและกีตาร์มี protagonism

Flamenco มีลักษณะเป็นกีตาร์ที่มีพรสวรรค์ ("virtuosos") และ ร้องเพลง jondoสไตล์การร้องเพลงที่ช่วยเพิ่มความรู้สึกลึก ๆ

  • Paco de Lucía, Tomatito, Enrique Morente, Estrella Morente และ Diego el Cigala เป็นศิลปินฟลาเมนโกที่ยิ่งใหญ่

23. ซัลซ่า

ซัลซ่าเป็นสไตล์ดนตรีที่มีการเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับการเต้นรำที่ได้รับชื่อเดียวกัน . ซัลซ่าคำดังกล่าวมีต้นกำเนิดใน New York Bronx แม้ว่าอิทธิพลที่เป็นภาษาละตินอย่างหมดจดเป็นประเทศคิวบาอาจประเทศที่มีน้ำหนักมากขึ้นในการสร้าง

จังหวะแอฟริกา - คิวบาเช่น mambo, guaracha, son, montuno, afro-cuban jazz และอื่น ๆ กระจายไปทั่วละตินอเมริกาและถึงประเทศสหรัฐอเมริกาซึ่งประชากรคิวบาน่าทึ่ง ซัลซ่าเป็นหนึ่งในรูปแบบดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในบรรดาวัฒนธรรมสเปน

  • Héctor Lavoe, Tito Puente, Celia Cruz และ Ray Barreto เป็นตัวแทนเพลงประเภทนี้อย่างสมบูรณ์แบบ

24. Reggaeton

Reggaeton (หรือที่เรียกว่า Reggaeton) เป็นประเภทดนตรีที่มีต้นกำเนิดในเปอร์โตริโกในช่วงปลายทศวรรษที่ . มีอิทธิพลจากดนตรีฮิปฮอปและละตินอเมริกาและแคริบเบียน เสียงประกอบด้วยแร็พและการร้องเพลงและเป็นสไตล์ดนตรีที่เต้นได้ดีมาก

  • Daddy Yankee, Don Omar, Arcángel, De La Ghetto หรือ Zorman เป็นตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ของ Reggaeton
  • คุณสามารถได้ยินเสียงลักษณะนี้ในเนื้อหาโสตทัศน์ที่แสดงด้านล่าง

ประเภทของเพลงขึ้นอยู่กับอุปกรณ์ที่คุณใช้

นอกเหนือจากดนตรีที่กล่าวถึงแล้วดนตรีสามารถจำแนกตามอุปกรณ์ได้

25. เสียงเพลงหรือ "capella"

เพลงแกนนำมีลักษณะเฉพาะเพราะใช้เฉพาะเสียงและเป็นสิ่งที่เรียกว่า cappella . สามารถเป็นรายบุคคลหรือในการขับร้อง นอกจากนี้ยังเป็นไปได้ที่จะใช้เครื่องมือด้วยเสียงซึ่งเป็นที่รู้จักกันในชื่อ "beatbox" ซึ่งโดยปกติจะรวมถึงการกระทบแม้ว่าบางคนจะสามารถเลียนแบบเครื่องมืออื่น ๆ เช่นกีตาร์หรือแซกโซโฟนได้

26. ดนตรีบรรเลง

ดนตรีบรรเลงเป็นเครื่องดนตรีที่มีเพียงเครื่องใช้เท่านั้นไม่ใช่เสียง . มีสองสายพันธุ์: ซิมโฟนีซึ่งเล่นดนตรี; หรืออิเล็กทรอนิกส์เมื่อสร้างโดยเครื่องมืออิเล็กทรอนิกส์ สามารถใช้ในภาพยนตร์หรือคาราโอเกะ

ในทางตรงกันข้ามไม่มีข้อ จำกัด ที่ชัดเจนระหว่างดนตรีบรรเลงและสิ่งที่ไม่ใช่ ตัวอย่างเช่นบางครั้งคุณสามารถแปลงเสียงของบุคคลให้เป็นเสียงเหมือนโน้ตที่เล่นโดยเครื่องดนตรี

เพลงประเภทอื่น ๆ

นอกเหนือจากข้างต้นแล้วยังมีเพลงประเภทอื่น ๆ

27. ดนตรีในทางปฏิบัติ

เพลงในทางปฏิบัติคือสิ่งที่ใช้เมื่อเล่าเรื่องหรือเหตุการณ์ . เป็นเพลงบรรยายและดนตรีพิเศษ ตัวอย่างเช่นเพลงที่ใช้ในการอธิบายแนวนอน: สิ่งที่สำคัญไม่ใช่ตัวของดนตรี แต่ผลที่เพลงมีเป็นองค์ประกอบของการเล่าเรื่อง

28. ซาวด์

เพลงจากมุมมองของดนตรีเสียงและดนตรีที่ใช้ในภาพยนตร์ และมีวัตถุประสงค์เพื่อเพิ่มอารมณ์ผู้ชม ตัวอย่างของเพลงประเภทนี้คือ "Eye of a Tiger" จากคอลเล็กชันภาพยนตร์ "Rocky"

อย่างไรก็ตามมีความแตกต่างในรูปแบบต่างๆที่สามารถใช้ซาวด์ได้ ตัวอย่างเช่นบางครั้งมันก็สามารถแสดงอารมณ์ที่เกิดขึ้นโดยที่หนึ่งในขณะที่คนอื่น ๆ ก็เป็นการแสดงออกถึงเสียงของช่วงเวลาเล่าเรื่องที่มันกำลังจะผ่านเกือบเป็นอิสระจากสถานที่ที่การกระทำที่เกิดขึ้น

  • บทความที่เกี่ยวข้อง: "ภาพยนตร์ 20 ชนิดและลักษณะของพวกเขา"

The Weeknd - Twenty Eight (Explicit) (มีนาคม 2024).


บทความที่เกี่ยวข้อง